Dorothy Ashby’s “Wax and Wane” opens like a quiet revelation: a harp motif that pulls the listener in and lets rhythm and subtle harmonies do the rest. The piece exemplifies Ashby’s gift for turning the harp into a lead jazz instrument — lyrical, percussive and unexpectedly groovy. Delicate arpeggios float over a warm low end, while understated percussion and sparse horns or strings (depending on the recording) create a soft, cinematic atmosphere. The result is music that sits comfortably between jazz chamber music, soul-inflected grooves and the exploratory spirit of late-1960s/early-1970s jazz.



Dorothy Ashby (1932–1986), born in Detroit, was one of the 20th century’s most original harpists and a pioneering figure in jazz. Over a career spanning from the 1950s into the 1970s she reimagined the harp’s role, treating it as a primary improvising voice rather than just a background color. Ashby recorded for several notable labels and released albums that blended jazz harmonies with rhythms and textures drawn from soul, R&B and non-Western sources; records such as Afro-Harping and The Rubaiyat of Dorothy Ashby are often cited for their adventurous arrangements and forward-looking sensibility. Her work went on to influence generations of musicians and producers, and many of her grooves have been rediscovered and sampled by contemporary artists. You can listen to “Wax and Wane” on our online radio channel.



Dorothy Ashby — “Wax and Wane” se presenta con un motivo de arpa que capta la atención y deja que la armonía y el ritmo hagan el resto. La pieza muestra la habilidad de Ashby para convertir el arpa en un instrumento líder dentro del jazz: lírico, percusivo y con un sentido del groove muy marcado. Arpegios delicados se elevan sobre un colchón armónico cálido mientras percusiones sutiles y arreglos de viento o cuerdas aportan un aire cinematográfico. Es un tema que se mueve entre la música de cámara jazzística, grooves con tintes soul y la experimentación tímbrica de finales de los sesenta y principios de los setenta.



Nacida en Detroit en 1932, Dorothy Ashby fue una de las arpistas más originales del jazz y una pionera en su instrumento. A lo largo de las décadas de 1950 a 1970 redefinió el papel del arpa, convirtiéndola en una voz solista para la improvisación. Grabó para sellos relevantes y publicó discos que mezclaban armonías jazzísticas con ritmos y texturas del soul, el R&B y fuentes sonoras de otras tradiciones; trabajos como Afro-Harping y The Rubaiyat of Dorothy Ashby destacan por sus arreglos atrevidos y su mirada vanguardista. Su legado ha influido en músicos y productores contemporáneos, y muchas de sus líneas han sido recuperadas en samples. Puedes escuchar “Wax and Wane” en nuestro canal de radio en línea.



“Wax and Wane” s’ouvre sur un motif de harpe à la fois intime et déterminé : la mélodie se balance et laisse place à des textures harmoniques et rythmiques délicates. Le morceau illustre parfaitement la façon dont Dorothy Ashby a transformé la harpe en instrument solo de jazz — à la fois lyrique, rythmique et souple. Des arpèges soyeux évoluent sur un fond chaleureux, tandis que percussions discrètes et cordes ou cuivres légers apportent une dimension presque cinématographique. Le résultat est un équilibre entre jazz de chambre, grooves soul et une esthétique d’exploration sonore propre aux années 60–70.



Née à Detroit en 1932, Dorothy Ashby est devenue une figure majeure de l’histoire du jazz en repensant les possibilités de la harpe. Active des années 1950 aux années 1970, elle a enregistré pour plusieurs labels et signé des albums marquants qui mêlent jazz, soul et éléments exotiques, parmi lesquels Afro-Harping et The Rubaiyat of Dorothy Ashby sont souvent cités pour leur audace orchestrale. Son approche a inspiré de nombreux musiciens et ses enregistrements ont été redécouverts et samplés par des générations ultérieures. Vous pouvez écouter “Wax and Wane” sur notre chaîne de radio en ligne.



“Wax and Wane” começa com um motivo de harpa que captura o ouvinte e deixa que a harmonia e o ritmo se desenrolem. A faixa é exemplar do talento de Dorothy Ashby em transformar a harpa num instrumento líder no jazz — ao mesmo tempo lírico e percussivo, com um sentido rítmico que surpreende. Arpejos finos pairam sobre bases harmónicas cálidas, enquanto percussões discretas e arranjos contidos criam uma atmosfera cinematográfica e íntima. A música situa-se entre o jazz de câmara, grooves com influência soul e uma estética exploratória típica do final dos anos 60 e início dos 70.



Nascida em Detroit em 1932, Dorothy Ashby foi uma das arpistas mais inovadoras do jazz, pioneira na utilização da harpa como voz principal e improvisadora. Ao longo das décadas de 1950 a 1970 gravou para diversos selos e lançou discos que fundem harmonias jazzy com ritmos e texturas vindos do soul, R&B e de outras tradições sonoras; álbuns como Afro-Harping e The Rubaiyat of Dorothy Ashby são frequentemente referidos pela sua imaginação sonora. O seu trabalho tem influência duradoura e foi redescoberto por produtores contemporâneos. Pode ouvir “Wax and Wane” no nosso canal de rádio online.



«Wax and Wane» начинается с нежного арпеджио арфы, которое привлекает внимание и постепенно раскрывает тонкую ритмическую и гармоническую палитру. Композиция демонстрирует, как Дороти Эшби превращала арфу в ведущий джазовый инструмент — она звучит одновременно лирично и ритмично, с лёгкой, но устойчивой грувовой основой. Тонкие арпеджио парят над тёплыми гармониями, а приглушённые перкуссии и аранжировки создают кинематографичную, почти камерную атмосферу. Это произведение находится на пересечении джазовой камерной музыки, соул-ритмов и экспериментального звучания конца 60-х — начала 70-х.



Дороти Эшби родилась в Детройте в 1932 году и стала одной из самых оригинальных арфисток в истории джаза. В период с 1950-х по 1970-е она полностью переосмыслила роль арфы, превратив её в полноценный солирующий инструмент. Эшби записывалась на различных лейблах и выпустила альбомы, которые соединяют джазовые гармонии с элементами соула, R&B и мировыми влияниями; альбомы Afro-Harping и The Rubaiyat of Dorothy Ashby часто отмечаются за свою смелую аранжировочную мысль. Её музыка оказала влияние на последующие поколения, её записи были заново открыты и использованы в сэмплах современных продюсеров. Вы можете послушать «Wax and Wane» на нашем онлайн-радиоканале.



Dorothy Ashby’s “Wax and Wane” beginnt mit einem schlanken Harfenmotiv, das sachte in einen warmen, rhythmisch geerdeten Raum führt. Das Stück zeigt Ashbys Talent, die Harfe als führendes Jazzinstrument zu etablieren — gesanglich, perkussiv und mit einem unterschwelligen Groove. Zarte Arpeggien schweben über einem harmonisch vollen Fundament; dezente Perkussion und sparsame Bläser- oder Streichparts verleihen dem Stück eine leicht filmische Weite. Klanglich bewegt sich die Komposition zwischen kammermusikalischem Jazz, souligem Groove und der experimentellen Klangästhetik der späten 60er/ frühen 70er.



Dorothy Ashby, geboren 1932 in Detroit, gilt als eine der einflussreichsten Jazz-Harfenistinnen des 20. Jahrhunderts. Zwischen den 1950er und 1970er Jahren erweiterte sie das Instrumentarium des Jazz, behandelte die Harfe als improvisatorische Lead-Stimme und veröffentlichte mehrere wegweisende Platten. Alben wie Afro-Harping und The Rubaiyat of Dorothy Ashby stehen für ihre offene, genreübergreifende Herangehensweise. Ihr Werk wurde von späteren Musikergenerationen geschätzt und vielfach wiederentdeckt. Sie können „Wax and Wane“ auf unserem Online-Radiokanal hören.



Dorothy Ashby’nin “Wax and Wane” parçası, dinleyiciyi hemen içine çeken bir arp motifiyle açılır; melodi, ritimler ve incelikli armonilerle birlikte ilerler. Parça, Ashby’nin arpı cazda önde çalan bir enstrüman haline getirme ustalığını gösterir — lirik, ritmik ve beklenmedik derecede groove odaklı. İnce arpejler sıcak bir armonik zeminin üzerinde süzülürken, ölçülü perküsyon ve sade üflemeli ya da yaylı düzenlemeler parça için sinematik bir hava yaratır. Müzik, caz oda müziği, soul etkili groove’lar ve 60’ların sonu-70’lerin başı cazının keşifçi ruhu arasında bir yerde durur.



1932 Detroit doğumlu Dorothy Ashby, arpı cazın ön planda bir sesi hâline getiren öncü arpistlerden biridir. 1950’lerden 1970’lere uzanan kariyerinde arpı doğaçlama yapan bir lider enstrüman olarak konumlandırdı ve caz, soul ile farklı dünya tınılarını harmanlayan önemli albümlere imza attı; Afro-Harping ve The Rubaiyat of Dorothy Ashby gibi kayıtlar yaratıcı düzenlemeleriyle anılır. Çalışmaları sonraki kuşak müzisyenleri etkiledi ve kayıtları modern prodüktörler tarafından yeniden keşfedildi. Bu parçayı online radyo kanalımızda dinleyebilirsiniz.